二十年之新面孔
如今编辑部的老人就剩下了戈玲一个，而新加进的小编都是90后了，《人间指南》也成了《WWW》。人们的观剧习惯发生了巨大的变化，从万人空巷看电视到在乐视从PC到Phone，到Pad再到大屏多个终端设备上同步追剧，编辑部的影响使安妮总成了“网络红人”。
陈好：我们这种有追求的人总想出新
我觉得如果说在人的成长过程中，总会有几部戏让你印象深刻的话，《编辑部的故事》算是其中一部，不仅仅是我，我相信只要是从八十年代走过来的，但凡还有点记忆的，总会对它有印象，那是一个非常脍炙人口的戏。编辑部里那6个人就不用说了吧，因为那6个人是最基本的人物了嘛，大家随口都可以叫得出他们的名字，确实是经典。我们这次的《编辑部的故事》是全新的，定位也都是全新的，像我、澈澈和小米，我们三个人，是很难从老编辑部里面去找到的，因为我们三个人其实代表着一个时代的特色。这亦是新媒体时代下，需要的角色。
剧中，我是从海外留过学的，这是这个时代背景下的一批海归，我觉得算是文化人加入到了编辑部里的新生力量。安妮她是管市场运营这方面工作，所以她是触角非常敏锐的，但凡觉得某一件事情能够把《WWW》做大做强的时候，她马上就反应说，那我们也去干这个事吧，先不说这个在过程中，她遇到了什么样的困难，或结果怎么样，但最起码她一旦觉得说，这个事情可以让我们《WWW》名声远扬，或者制造一点影响力，她马上就有这个触角，就想去大干一番。就像是现在类似乐视网这样的互联网视频网站，他们的反应速度也非常敏锐，所以在瞬息万变的经济社会，视频网站才能迅速发展起来。
我觉得喜剧比其他的戏剧类型都难，因为你要不断地想办法，而且我还不太愿意用别人用过的方法，尽量去尝试一些不一样的表现方式给大家，所以就会弄得自己很累，很辛苦。
郑晓龙评价：我选择陈好是因为看了她演的粉红女郎，肯扮骚，我觉得不错。现在很多女孩演戏是演漂亮，就怕自己不漂亮，不愿意把自己投入到角色中去。而喜剧是要有自嘲精神，我觉得陈好就有这种精神。你看她演山东大妞的时候，敢豁得出去，就是一个土大妞。演海龟，装伦敦腔，还有很多装腔作势的一面。
王千源：导演拿机关枪打我好几天
我认为新版的这个编剧写人物写得很好，和旧版的一样，每一个人物都有闪光点，像澈澈的纯，你也得找到那种方式，然后帅帅那种可爱，那种跟这个逗完跟那个逗，你也要找一种方式，就是你必须要找着一种创作的方式，来体现这个语言和形体。每回演都很费劲，难找到刘向前那种方式，这个寓意感要很强。比如说像有一场戏，我在写弄潮儿的时候，我半蹲着捡东西，他说你干什么呢，我说等海水退了，弄潮儿嘛，弄完潮了，海水不得退嘛，我说捡点海蛎子，做锅汤，我补补阳气。我在家里怕老婆，在单位怕领导，然后大家都左右逢源，我不敢，我说补补阳气，当回男人。这个寓意还有的就是，这弄潮儿不管是IT行业的，还是房地产，我觉得他们最后都在自己的身上捞了一些好处，演戏可能是演寓意，你要把他的思想性表达得更深，然后还得让大家笑。你比如说有一场戏，我们打机关枪，我在桌子上打袁帅，他不让我去参加那旅游，我最后改成在桌子上拿机关枪，《四大四大》嘛，最后发展成，谁要阻止我占小便宜我就打死他。给他们演得高兴得都不行了，导演一出来，就拿机关枪打我，打了好几天。
郑晓龙评价：千源是一个很有创造力的演员，这里面有很多高难度的表演，比如说那个灌口，千源就练练练最后拿下来了。而且他演得要夸张，但是并不特别下作，比如面对两个领导的嘴脸。他要演一个有些小毛病的人，但最终还是有善心的，有正义感的人，是可爱的。
黄海波：嘴上特花实际上是一大处男
《新编辑部故事》比起老的要放大N倍，我当时看《编辑部的故事》的时候才13岁， 22年过去了，那也就是比我小的观众，就基本上就没看过。那么老的这一批观众是需要照顾的，比如说吕老师会来，葛大爷会来串，刘大姐会来，他会迎合一部分老观众，但是主要还是为当今的一些观众服务，也就是说编辑部也在与时俱进。本身这个事就是虚的，没有任何一个编辑部的配置是6个人这样的，它本身就有很多的假定性，包括人物也都是假定性，它是比如来客串的一些人物，都是符号感很强的，这一点很重要。符号感很强，很风格化，这是我们这个戏的特色。要在把戏演真了，和戏演得特别假之间，愈真愈假之间，这分寸是比较难拿捏的。拿到剧本我当时一看，我特别喜欢袁帅，袁帅的特点就是嘴上特花，但其实特安全。他是一大处男，大傻冒，天天风花雪月的，然后还特会说话，给你说得还倍儿高兴，还哄着你，是一个语言永远大于行动的人。但有一个惊天的秘密，就是到目前为止还是一大处男。就这是根上的问题。根据他的来源呢，也找着辙了，就《爱心总动员》那一集，我妈蔡明老师来，我妈一来我就没电了，牢牢给我罩在那，所以就是在家释放不了，在这玩了命地释放。就是非常好的一个喜剧的人物。
郑晓龙评价：黄海波演的袁帅这个人贫嘴瓜舌，可是把这个人演油滑了就不好了，他总在两个女孩那贫，但你不能觉得他特别讨厌，特别脏。所以他还要很真实，一弄不好就下流了。最后在2012那个主题里我们点题了，他喜欢女孩，是因为他赞美美好。最后他赞美了半天还有一个惊天的秘密，就只是一个语言的巨人行动的矮子。
井柏然：我就是编辑部里的装乖卖萌
我被那个老版的《编辑部的故事》影响太深了，到新的里面来，因为我们这个人物角色都是全新的，就是想把老版的那些精华全部都抛开。何澈澈他就是一个90后，主要是编辑部里青春、阳光这个的人物，饰演的是一个网络编辑。平时在两个领导安妮董啊，还有戈玲她们的面前就是装乖卖萌，在刘向前还有袁帅面前就是有一点小坏，喜欢看他们的笑话，就互相拆台这一种。还是一个挺调皮的一个小孩。对，千源老师我觉得这个戏里，对我帮助最大的。因为他算是我们这部戏里边，6个演员第一个找到状态的一个人，因为一开始我们进组的时候都挺纠结，用什么表演方式，其实都一直在收，因为它是一个喜剧，但是喜剧是有一个尺度的，但是我们都拿捏不到那个尺度，但千源哥是第一个找到的，而且我跟他这部戏里的互动还挺多的，他经常会把你带到那个戏里边，能让你玩起来，他会带动其他人的情趣。
焦俊艳：《编辑部》大火时我年龄还小
《编辑部的故事》当年很火嘛，所以找到我的时候，我想能不能上这个戏，这个事当时没想太多。当年旧版的《编辑部的故事》看过几集，没有看全，因为当时播的时候我年龄还很小，但是对于内容已经没有印象了。因为接了这部戏，所以又翻出来看了几集。因为有刘蓓老师之前在里面演过，然后又到我们这个戏来演，她这个人物到底之前是什么样，然后这个戏又什么样，大致我要了解一下，就翻着看了几集。进组之后，我觉得戈玲老师的戏是特别有彩的，就是她其实是颠覆了自己以往的形象，如果说对比来说，陈好老师的这个角色，她以前还是个万人迷，可能还会有那样的影子在身上，她可能是顺演下来的，但是吕老师我觉得，我完全没有想到吕老师能演成这样，作为我也是学表演的学生来说，我觉得吕老师她能这样去演一个角色，这样去诠释，就是以我们常说的第7种表现方式，就是突破那种我能想到的，是意料之外的。
郑晓龙评价：两个年轻演员给我很大惊喜，一开始我对他们还是有保留的，欧小米一开始有点生涩，但我发现他们的自我创造能力越来越强。比如她自创的泰式诗词：阴功阴功阴阴功。带给我们很多惊喜。吕丽萍当年也有些青涩，但你看到她现在已经是非常成熟的演员了，喜剧的表现非常充分。
二十年之新剧再来
时代变了，编辑部也变了……
二十年后的新编辑部，还是和二十年前的那个老编辑部一样—一会儿像杂志一会儿像报纸、今天采新闻明天做散文；编辑们都没有一个正经人，每个都是油嘴滑舌不务正业，人人都有那么点小缺点，但是都是好人，说到底都挺可爱。可是二十年后的编辑部故事早已不是二十年前的故事了—还记得二十年前拯救冰箱厂、教育小保姆么？二十年后的编辑部故事，已经演变成了这个时代的话题：鉴宝收藏、选秀整容。
制作思路新网络全线深入的作品
20年过去，电视剧的制作方式已经完全不同，网络的介入帮助电视剧走向了更加大片化的时代，而网络购买也让电视剧得到了广泛的传播。正是这种制作方式的改变，让电视剧也反向的成为了更好的商业平台。1991年《编辑部的故事》里有一条“明目张胆”的矿泉壶广告，郑晓龙回忆：“一开始那个快倒闭的矿泉壶厂来找我们谈的时候，开了一辆面的，从车里竟然下来了七八个人，等电视播完来感谢我们的时候，是开着大奔来的。”如今电视台再也无法像当日一样笼络收视，而网络就成为了提升电视剧传播度、促进电视剧产业格局变大的新方式。而此次选择乐视网作为网络播出平台，郑晓龙说：“主要是因为多年来一直跟乐视有着深入、密切的合作，其次也是看中了新媒体时代下的这种新的发行渠道，所以网络文化对于剧集的创作、运营来说，起到了极大的助推作用。”
制作内容新是编辑部也是桃花源
导演郑晓龙始终强调，《编辑部的故事》无论新老，都是以编辑部为载体，讲述的是现实的故事。而新版中，这个“现实”还有些“亦真亦幻”。
话题新：新版编辑部对老版本一脉相承的是，对于社会话题的热情关注。选秀、炒作、整容、上市、鉴宝、收藏、潜规则、世界末日等如今社会的热门话题都在新版《编辑部的故事》里被提及或讽刺。
郑晓龙回应：都20年了，人们的生活发生了翻天覆地的变化，观念也发生了翻天覆地的变化，甚至同样的话题内容也不一样了。比如过去的星星撞地球是讲相信科学；现在讲是可能的，如果人类不善待地球的话。
形式新：导演深觉如今喜剧更加难拍，于是演员们也要升级装备了。语言的风格上不及王朔特点鲜明，可是加入了载歌载舞、变装秀、舞蹈等各种各样的喜剧方式。就想图观众一乐。
郑晓龙回应：原来的喜剧靠的是葛优他们的表演，现在喜剧的形式也更新了。
人物新：老的编辑部还剩下戈玲已经晋升为主编，新来的都是年轻人了，海归、90后都成了编辑部的新亮点，围绕他们而产生的话题也发生了变化。20多年前就办不下去的《人间指南》也成了时尚杂志《WWW》。
郑晓龙回应：东宝成明星了，于德利弄广告公司去了，刘书友去世了，牛大姐退休了，就剩戈玲一个人了。新的90后，还有海归，原来连这个概念都没有。
制作新：过去拍电视剧的方式和现在比当然山寨很多。新版的《编辑部》的外景，是通过抠绿的后期制作完成—这么费劲，是因为你可以在外景中看到大裤衩、看到台北101大楼、看到双子塔、看到中银大厦、看到迪拜塔……这么做，就是告诉观众，有这么一个编辑部，它存在在虚幻的现实中。
郑晓龙回应：原来是三机拍摄现场切换同期录音，现在样式更多，镜头更丰富，包括窗外的景别都是新的制作方式。
播出平台更新助推剧集影响
《编辑部的故事》当年名声大噪，靠的是相熟的人口碑传播。如今更多的优质电视剧通过网络传播，靠得其实是陌生人间的口碑传播。《甄嬛传》播出之前，郑晓龙并没有如此高的预期，而该剧在网络上引发的热潮，吸引了更多的受众观看，于是一部优质的电视剧没有石沉大海。
当年乐视网以2000万高价购得了《甄嬛传》的网络版权时，业界普遍认为价格过高，无法收回成本，结果该剧截至目前已为乐视网带来36亿次的总播放量，且长期在乐视网电视剧排行榜上位列前三，真正成为了中国互联网视频历史上的“剧王”。
《甄嬛传》的意外成功让乐视网意识到，采购年度大剧，不仅在于获得经济回报，更在于品牌价值的提升。2009年，乐视网又一次购买了郑晓龙《新编辑部故事》，也刷新了网络版权剧价格的纪录。而这之中的理由是为什么呢？乐视网COO刘弘表示：该剧具有2013年的“剧王相”，“一是《甄嬛传》大热，观众对郑晓龙新作期待值很高；二是，老版《编辑部的故事》1991年播出开创了我国电视系列喜剧先河，群众基础很强；三是，老编辑吕丽萍和新编辑陈好、黄海波、井柏然、王千源组成的新编辑部社会话题性非常浓郁，情节设置也非常贴合当下的时代元素”。
小贴士
4月21日，乐视同步播出《新编辑部故事》和老版《编辑部的故事》。
全片鉴定：
一晃儿20年过去了。20年前的中国观众最需要的是“由衷的笑”，那时人们已经斗争、批判、迷茫、困惑了很多年，全社会最稀缺的是“快乐”。于是有一群非主流不端正的年轻人，他们用使劲踩自己、将自己掰开揉碎的方式，获取了快乐。用辛辣和讽刺的台词，各有小缺点的角色和无比先锋的故事，感动了所有人，让人们笑出来了。如今20年了，社会缺乏的是“幽默”感—身边充满了让你使劲笑的段子，可是你笑不出来了，怎么着都不幸福。于是逻辑的荒谬、人生的讽刺、命运的离奇和自己的一文不值，这些可能才是这个时代更需要的幽默感。不过20年之后，一切变得更难了—当年被讽刺的马列主义老太太，如今，已经成了被禁止的讽刺对象。
