声音秀+舞台剧《八月》首映发布会开先河
首映发布会上，《八月》一改影片放映与主创问答的常规互动模式，勇开电影发布会先河，创新启用先锋戏剧与杜比声音秀融合的方式，借助舞台置景、声、光、电、视频、以及摇滚乐等等虚实结合的手段，重现影片《八月》中的生活场景，打造了一场极具震撼力的视听盛宴。据悉，发布会所在的M剧场，还有全北京剧院唯一的杜比声场，将影片中备受好评的自行车声、叫卖声、蝉鸣声……搬到了发布会现场，不仅完美还原90年代普通生活图景，更以序幕和引言的方式，宣告着电影《八月》的上映。舞台剧开始，现场观众快速入戏，现场环境与时代无缝衔接，将“请回答1994年”的情感需求落在实处。现场观众没有想到，在获得宁静温馨的感受之外居然被导演张大磊长达9分钟的弹唱所震撼，导演以剪影形式现身，然后从舒缓到澎湃唱嗨全场，其中一句“你知不知道思念一个人的滋味，就像喝了一杯冰冷的水”来自90年代经典金曲(沈庆作词)，也引起不少80后观众唏嘘，赞叹导演情怀满格，记忆曲库惊人。
电影《八月》自成片以来，可谓各大电影节宠儿，先后游历各国共提名了24个电影节奖项，其中包括观众熟知的第53届金马奖最佳剧情片奖、东京国际电影节亚洲未来单元竞赛片等众多权威奖项。首映发布会上，几位主演集体亮相，年仅12岁的金马奖最佳新演员孔维一实力证明自己拿奖实至名归。他在首映表演中有大段独角戏，一边听幕布后大人们感叹生活变化，一边又以准确的表情与肢体语言保留少年的纯真感觉，在满场近距离观看的观众面前毫不怯场。
事实上，这部电影起用的演员大多并非科班出身，但这些演员的在电影中的张力却让人惊叹，导演执导功力可见一斑。
白日梦+父子情导演张大磊说90年代精神是“慢一点，认真一点”
电影《八月》描述了上世纪90年代一户普通人家琐碎的生活日常，故事看似普通却深具诗意。九十年代初的西部小城，国家开始实施国有单位转型，铁饭碗被打破，国有制片厂家属院里，每一个简单家庭的生活都被改革所影响，而少年小雷就这样在天真与世故之间、经济变革与家庭改变之间懵懂成长的故事。尽管影片中并没有浓墨重彩地刻画父亲与儿子之间发生的故事，但通篇却在细枝末节中展现父亲对孩子无声的关怀。谈及影片中的父子情，主演张晨说，中国的父亲都不擅表达，是缓缓地参与孩子的成长，很多感受不是单靠语言能表达的。
发布会现场，导演张大磊首度回应观众对于剧情的解读。他表示《八月》的确很难明确地用一个故事来形容，“之前很多朋友想知道这部影片的大概剧情，我只能说这部影片是一个十二岁少年小雷和他身边人的发生的事，是一场简单、安静、浪漫的白日梦。”据导演张大磊透露，这不仅是他创作的过程，同时也是他成长轨迹的缩影。作为一部半自传体式作品，张大磊更将自己的生活投射在了主角人物小雷身上。“ (我的)童年和小雷一样有很多孤独感，但是这个孤独感并不是让人痛苦的，它就是让生活变得很丰富。电影中的父子关系像兄
弟，老大和老二，这也很像我和父亲的感觉。”
张大磊感谢包括濮存昕、王小帅、梅婷、董子健等电影同行以及诸多媒体的友情支持，表示提倡“像90年代一样看电影”不是为了怀旧，而是继承时代精神的精华，“90年代拍电影，就是要慢一点，认真一点，这是不能丢的。”
爱奇艺影业总裁亚宁代表所有出品方感谢到场业内人士和媒体朋友，传达出力挺《八月》的信念，他幽默地说：“文艺片的排片一直是老大难的问题，但今天我不下跪了，跪也没有什么用。24日同档期上映的美国大片《金刚》，健硕的身材和我们《八月》里面的小演员小雷相比是巨大的反差，排片量也可能是巨大的反差，恳请我们的院线、影院经理更多地排片，让更多的观众走进影院欣赏《八月》。电影院是好电影最完美的呈现形式，《八月》需要它。”亚宁还透露，负责影片宣发的爱奇艺影业以各种形式扩大影片在普通观众群体里的影响，通过众筹包场的新兴发行形式，为《八月》争取更多空间。
中国电影资料馆馆长孙向辉女士现场发言：“《八月》是中国电影资料馆发行成立的中国电影艺术联盟第一次参与发行的影片，我们联络全国55个城市的110家影院正式签约，在专门的影厅，保证连续两周的时间，每天晚上有黄金场次给予《八月》，虽然同档期正好和好莱坞大片《金刚》碰在一起，但110家影院表态保证如约放映。”
