《吃货宇宙》概念图
搜狐娱乐讯 近日，动画电影《吃货宇宙》放出了一组平行世界概念图，片中主场景面粉星球、通吃星球、垃圾星球的神秘面纱首次揭开，正值第七届北京国际电影节期间，该片导演陈廖宇也接受了国内媒体专访，对这部电影的创作灵感、世界观设定做了详细解析。
Q：您第一次产生要做这样一部电影的想法是什么时候？
陈廖宇：还是上世纪90年代末，我跟朋友吃饭，在想做什么动画题材，有什么创意。因为正吃着饭，所以想到要是把吃的东西都变成卡通角色，肯定比较有意思，而且那段时间流行“总动员”，把一类东西全部变成卡通形象，形成一个另类的世界观，那时候我就想，中国这么多美食，为什么不把他们都变成卡通形象？
Q：这部电影是什么时候开始动工的？
陈廖宇：2005、2006年左右开始写故事，2007年我们写出了第一版完整的电影剧本，并且正式立了项。不过十年前国内动画电影的投资和市场大环境跟今天没法比，很难等到机会去实现，电影只好暂时搁置，但这其中我们也一直在筹备。2013年，动画电影投资条件和环境越来越好后，我们又重新把这个项目拿了出来。
Q：您为《吃货宇宙》设计了一个怎样的世界观？
陈廖宇：吃货宇宙其实是一个和我们平行的宇宙，它因为美食大爆炸而形成，在不同的星球上也生活着不同的吃货们，比如面粉星球、大米星球、火锅星球、水果星球、肉丸星球等。吃货们努力追求健康和保持特色，使他们所对应的食品成为人类世界最受欢迎的美食，从而获得更多的生存能量。这一次的故事主要发生在面粉星球，男女主角是中国传统美食饺子和包子。当然，吃货宇宙中也少不了邪恶势力，总有坏蛋要来搞搞破坏，试图通知所有的吃货星球。
《吃货宇宙》平行世界概念图
Q：准备做成系列电影？
陈廖宇：我们希望能够继续拍续集。
Q：这部影片虽然还没上映，但是已经在各个国际电影节、电影市场进行了推广和预售，据说海外预售成绩已经打破了国内动画电影的记录？
陈廖宇：预售这个要和老板聊了（笑）。从导演的角度来说，无论影片是在国内放映还是全球放映，我的工作状态都是一样的。作为一个创作者以及我自己对动画和创作的理解，我从来不会在创作一部片子的时候刻意地去思考所谓“中国的东西”。反过来，我做了一个片子，这个片子好与不好，它都是一个中国人做的片子。制作一部广泛市场意义的影片，就会尽可能让全世界的观众都能理解，不管是中国人还是外国人。
Q：那么您认为如何才能讲一个全球观众都会喜欢的故事呢？
陈廖宇：我不仅是一个导演，还是一个高校教师。从学术的层面我们经常会去探讨国际化的问题。我认为，能不能做到国际化，还是由创作者自身的视野和定位决定的。我也参加过很多讨论会，一般就讨论这两个问题：第一，我们要做个什么样的东西，一看就是代表中国的文化。第二，为了表示这个片子很国际化，我们就得采用某些场景视野、具体的符号。但是，我认为这些都是不自信的表现，实际上，作为创作者，只需要关心一件事，就是能否把作品做得特别好。总体来讲，文化上的东西，当你足够强大的时候，你就是国际化，你就是标准。当中国越来越强大，中国文化能够拥有一定的话语权时，外国人都会自动地去了解中国的文化，中国人的思维方式，因为他们需要关注中国，就像我们现在对欧美文化特别关心一样。就《吃货宇宙》来说，我们首先力求在故事核心的价值观、矛盾冲突方面能完成得足够好。电影上映之后，我最希望听到的评价是“这部国产动画片故事还行”，我就很满足了。
Q：您如何定义《吃货宇宙》的观众群体？
陈廖宇：迪士尼本人曾经说过，我们做的任何一部动画片，从来不去想它是做给大人看的，还是做给小孩看，我们就把自己心中认为最美好的东西，最想和大家分享的东西，最有趣的东西，做出来给大家看。如果说，动画电影有小孩和大人的观众区分，应该是具体到一些指标，比如给小孩看的，不能出现什么样的镜头、语言或者行为，这个我是认可的。从这个角度来说，《吃货宇宙》是大人小孩都能观赏的类型。
Q：您希望《吃货宇宙》带给观众一些什么样的惊喜？
陈廖宇：我希望能体现最通俗的两个字——好玩。观众看到影片角色的造型、海报、宣传片、乃至影片的时候，会觉得挺逗、挺好玩的，油条还能这样，包子的裤子还会掉，烧卖一脸褶子竟然一天到晚还要做美容。对于观众来说，现在看电影不再是接受教育的过程，而是一个休闲娱乐的体验，动画片更是如此。除了给观众带来更多欢乐，我还希望影片的品位要达到一定的标准。目前最关键的，还是要把作品尽量完美地呈现出来。
据悉，《吃货宇宙》正在后期特效制作中，并将于2017年将登陆全球银幕。
