业内马上便勤快地为《如懿传》的制片方算了一笔账。如果爆料数据完全属实，那么《如懿传》的单集售卖价将超过1500万，如果以片长90集算，该剧总售价将达13.5亿元。再加上二、三轮和海外版权售卖，这部剧的最终销售额会超过15亿元。如此破天荒的价格，让昨天还在感叹《太阳的后裔》一集150万太烧钱的从业者们颇有些猝不及防。
15亿元是什么概念？我们不妨先以电影的票房作参照。目前中国电影票房最高的《美人鱼》是33亿，假设它最终能达到40亿，按照票房分账比例40%来计算，片方从中也只能拿到16亿。而电视剧《如懿传》，却可以稳妥地为制片方赚回足额的15亿。
《太阳的后裔》一集150万一、 版权价码变化史：“天价”生生不息 10年上涨7200倍
1. 卫视版权：上星减半，出价翻番
若是翻找以前的新闻，我们会发现，几乎每一年，业内都在感叹电视剧创纪录的“天价”，这个“天”也在不断升高，人们似乎也不敢想象它的极限在哪。
去年最受关注的大制作《芈月传》，虽然目前仍不知其确切出手价，但外界传言其单集总价破千万，并且视频网站和电视台出价的大致比例是1:1，当时已在行业内创了先例。年度话题剧《虎妈猫爸》，豪华的演员阵容星光灿灿，据说两家播出卫视为此各自承担了150万，却只是目前报价的一半。而湖南卫视独播的《武媚娘传奇》，传言中的高达2亿的版权费曾让其他卫视望而却步，但现在看来，也不过是单集200多万而已。
如果我们把目光再往前拉进，2013年播出的《辣妈正传》，在单集价格400万便是业内翘楚的“一剧四星”时代，做到了卫视单集售价500万的“惊人”业绩，当时新丽的老总曹华益接受采访时还曾不无自信地表示，“这样的销售成绩不仅是中国电视剧史上未曾有过的，未来一段时间内也很难超越。”
2012年播出的《甄嬛传》，其今日之地位已被神化，短期内无人可撼动，但据传闻当时四家卫视的总出价还不到400万(一家95万)。号称史上最贵的电视剧的《楚汉传奇》，其卫视售卖价格据说也不过300万。
再往前细数，2010年的播出的新版《三国》，外界传言，当时四家卫视每家每集拿出了50万元，很是“阔绰”，但在加上一轮、二轮等所有购剧收入后所达到的每集267万的总价，却也还不及现在一家卫视出的价钱多。短短6年时间，电视端的播出平台从四星减到两星，然而卫视的出价却翻了两倍有余。
《甄嬛传》当时四家卫视的总出价还不到400万(一家95万)2. 网络版权：从1000元到900万
若我们再来对比网站近些年的版权价格，其变化将更为触目惊心。现在某视频网站已可为《如懿传》开出900万单集的价位，然而为其打下声望的《甄嬛传》，当年网络独播价仅2000万，虽然该网站负责人当时在接受采访时颇为自豪，但现在平均算下来，单集却也不到30万。
曾经的视频网站，单集出价过百万便已是豪气。2011年开拍的《浮沉》，据说在剧本修改阶段以120万每集的“高价”卖给了某网站，而《宫2》传言中高达185万的单集价码还曾让业内大为骇然，某网站负责人甚至在接受采访时忧心忡忡地痛呼：100多万一集打破头去争，简直疯狂啊，这样下去迟早大家都玩完！
而在跨进100万的门槛前，视频网站还曾长期在低价档位上止步不前。2011年播出的新版《还珠格格》，单集售价据称只有30万；收视品质俱佳的《步步惊心》，据说单集也只卖出了几十万。
时间再往前数，视频网站的出价基本就只能达到几万甚至几千了。譬如《我的青春谁做主》，某网站负责人称其单集只有2万。2007年播出的《金婚》、2006年播出的《士兵突击》，据说都是每集3000元，而80集的《武林外传》网络售价总计才10万，折合成单集，仅仅1250元，甚至不够买一个普通的家用空气净化器。
从2006年到2016年，10年的时间，随着视频网站的整体强势崛起，网络版权费也暴涨了7200倍。“天价”永远生生不息，那些看起来不可思议的价位，总是还没等外界回过神来，便又被新窜出来的价码干脆利落地甩在身后。
80集的《武林外传》网络售价总计才10万二、15亿买版权图个啥？抢占市场的战略推进
1.优质剧目资源稀缺：古装+品牌+主创
一位长期接触相关业务的圈内人向新浪娱乐透露了目前电视剧市场的普遍行情，“古装剧的话，不算湖南台，两家卫视能一家出到单集200万，已经到天花板了，视频网站拼买或者独家，500万每集也已经很不错了，如果是现代剧的话，就再下调50万。”既然如此，为何《如懿传》和《琅琊榜2》会蹈破常规，开出比其他剧目高出近一倍的价格？
不可否认，单纯就《如懿传》和《琅琊榜2》来讲，两部剧确实有获得青睐的资质。二者都是市场已有的成功作品的续作，品牌效应已为其先在镀金，加之知名的演员以及主创班底，无论在业内还是观众间都有各自的认可度。而近一年古装剧的整体成绩有目共睹，其市场潜力逐渐显露，考虑到古装剧份额限制，精品剧目将愈发成为稀缺资源。
2.播出平台抢占市场 制作公司谋求上市
刨除掉这些具体的个案因素，电视剧版权价格上涨的根本推动力可能还是播出平台为了抢占用户、提高竞争力而作出的战略推进，尤其是在目前“一剧两星”、电视台整体购买力下跌的情况下。许多业内人士在谈到这一问题时都提到了视频网站目前的生存格局，在付费模式已悄然兴起、各家都在朝着以付费作为盈利主来源迈进的当下，网站急需优质内容来提高用户对平台的黏性。柠萌影业CEO苏晓在之前的项目发布会上就曾表示，“我相信买方是仔细算过帐的，自己平台能消化多少广告，付费收入达到多少，分销多少，(他们)赌的是2年后，等该剧播出时，市场在新媒体广告和付费用户上巨大的增量。”
有评论人对此进一步解释道，“视频网站为了《如懿传》播出时期的付费模式要赌一把，他们赌那个时候的付费用户已经具备了一个比较庞大的规模，而且有为好内容而付费的消费意愿。”
资深媒体人梅子笑也表示，“这种投入，很有可能电视台和视频网站都无法达到收支平衡，但从抢占市场的角度而言，这种投入是值得的。”
另外，《花千骨》《重生之名流巨星》的制片人唐丽君[微博]还从另一个角度分析了“高价”产生的原因，“资本推动下，太多的影视公司已上市或是筹划上市，对他们来说，业绩和话题同样重要。”
《琅琊榜》的爆红让《琅琊榜2》很抢手三、天价版权引发行业新动向：制作能升级，演员还是贵，视频网站加大话语权
1、资本涌入提高制作经费 “内容为王”真正到来
导演郑晓龙此前曾在行业论坛上表示了对高价版权费的忧虑，“卖那么多钱，是不是能给电视台、网站带来同样的回报？这是压力。这压力让我特别不舒服，好像被逼得必须按着怎么赚更多钱为标准来拍剧。我以前拍戏，都没有什么必须给他们挣多少钱的想法。”
与之相类似，制片人侯鸿亮也曾表示过压力大，但对于资本的涌入，很多制片方却也乐见其成，因为这意味着将有更多的预算可以用于制作。当业内外都在哀叹国产剧和美剧的差距时，美剧的制作成本却已普遍能达到单集200万美金，诸如《权力的游戏》这样的顶级制作，成本基本都在单集五六百万美金，个别集甚至可以上千万；而国产剧单集200万人民币便已可划归精品大制作，500万更是顶级配置。在我们与美剧仍然保持一个货币单位的差距下，加大资本投入，并不只是浮躁的表现。
正如慈文总裁马中骏所说：“资本不是洪水猛兽，钱多肯定好。我们之所以说制作水准离美国、日韩有多么远，就是因为制作成本少很多。不管怎么说，有了一定价格才能让制作方做出品质好的东西。这一年来随着钱多了，国产剧制作水准也有了非常可观的成长。如果钱能给到更多，多到像美国一样的制作成本，而演员片酬只占小头，那就是最好的。”
高价版权费是对内容价值的认可，媒体人梅子笑也表示：“我们都说‘内容为王’，但‘内容为王’并没有在价格上体现出来，很久以来，我们电视剧的价格都是比照成本来的，而不是比照贡献，所以价格偏低。当然，由于广告收益的模式，每个作品的价值无法具体的量化，也无法测量出真实的天花板是多少。但是随着收费模式的形成，以后内容的真正价值才会被具体测量。现在这样的价格，让影视公司对于好的内容投入更有底气。前些年奇幻类的IP以及作品偏少，原因在于技术难度大，成本高。但随着市场的扩容、收购价的增加，这一类产品开始批量出现——这就是内容投入带来的市场新变化。”
2.跟风报价起苗头 传某IP单集要价1200万 演员行情持续看涨 小鲜肉已喊价6000万
然而，虽然有制作经费上涨的好处，疾速的价格波动却也在一定程度上扰动了市场秩序，跟风报价似已不可避免。据业内传言，某公司今年的一部IP古装巨制，已筹划着要报出1200万的单集价，若最后消息属实，将成为业内又一个现象级话题。
一位视频网站从业人员对记者表达了对于可能出现的跟风的担忧，“《如懿传》可以到这个单集价，不代表所有的IP都是这个价，如果视频网站一直炒这个概念的话，可能会出现跟风报价，最后导致整个市场行情的看涨。”
除此之外，由于播出平台大多都在项目启动前期便已出资，在没有成品的前提下，不得不过多地依赖作品以及主创的知名度，这也可能导致近年来屡被诟病的IP热和演员片酬过高的进一步加剧。尤其是演员片酬，翻倍速度堪以月计，犹记得去年业内还在感叹3000万请一个偶像太奢侈时，今年小鲜肉的报价就已喊到6000万。一些网红型演员，甚至也能开出3000万的价码。与之相应，很多号称几亿投资的电视剧，其实演员常常要占据一半的费用，譬如某部即将开拍的改编自知名帝后小说的古装电视剧，两位高人气主演的片酬就已达到一亿。在电视剧已可卖出十几亿版权的情况下，抢手演员的行情预计也会持续看涨。
周迅的加盟《如懿传》传片酬天价3.视频网站将享绝对话语权 黄金档网台同步并不遥远
当视频网站与卫视出价已达到3:2的情况下，本就切合时代习惯的网站成为绝对购买主体，其话语权也将愈发强化。去年，已有部分剧目实现了网台联动甚至先网后台，而在视频网站大手笔地砸钱买进版权后，黄金档网络与卫视同步播出甚至网络先于电视台播出，也似乎并不是不可能实现。就像苏晓所说，“对顶级优质内容的定价权将加速从传统媒体转向新媒体，延续多年的视频网站只能每天跟播卫视的局面将会加速改变，网络新贵与电视巨头围绕核心内容的龙头之争看来没有悬念，但改弦易辙的速度还是出人意料。”
而在高额版权的重压下，无论是视频网站还是电视台，探索新的盈利方式都成了攸关成败的经营重任，尤其对于体制负担过重、在年轻受众群甚至年轻的创作团队中日渐边缘的电视台。改变已迫在眉睫，如何求变，值得各方继续思考。
结语
很多业内人士在受访时都认为，《如懿传》《琅琊榜2》应该只是个例，短期内很难有其他剧目能达到同样水平，但正如我们在梳理版权发展史时所提到，那些曾经被视作特例的疯狂天价，最终都被证明只是市场进阶的一个探路石，很快便会被定格为均价并被超越。
我们也许可以预测，在不久的将来，每集千万的定价将会被行业认可，优势资源将愈发向强势的制作方与平台方倾斜，两级分化的格局将定型行业生态。到那时，大制作将得到充足资金的精细打磨，中小成本制作也许难有出头之日，但有创意的内容可能又会一鸣惊人。如果行业乱象能够得到遏制，这也未尝不是一个好的局面。
不过，行业的实际走向到底不会按照我们的预期前进，电视剧市场未来究竟境况如何，估计目前没有人能够说清。我们愿意相信影视行业会有一个乐观的发展前景，然而，各方是否也都做好了迎接变化的准备？(聆君/文)
