由中国最大的微电影出品方—盛大影视华影盛视主办的首届“盛大美我微电影节”正在如火如荼的进行。日前，盛大影视华影盛视在北京隆重举行了“盛大美我微电影节暨首堂微电影公开课”发布会，并聘请中国著名导演贾樟柯作为首堂公开课的讲师，为来自全国的百位导演登台授课。当天“微电影公开课”部分内容也于今日首度在网络曝光，盛大影视将导演贾樟柯的宝贵经验分享给全国的新锐导演。
以下为导演贾樟柯微电影公开课部分内容：
贾樟柯：大家好，首届盛大美我微电影节的首堂公开课，正式开学了，开课了。差不多在六、七年前，我参加过一次在韩国举行的一个短片展，那个短片展叫“韩亚国际短片比赛”，是第一届。
那个时候还没有微电影这个概念，短片展邀请了全世界非常多的短片，我们中国也有好多短片导演带着自己的作品去，那个时候我就非常感慨，一方面感慨来自世界各地这么活跃的短片拍摄，另一方面是感慨那个时候韩国电影开始复兴，开始振兴的时候，他们在电影的每个领域，从商业电影到艺术电影，到短小的短片环节，做得都非常精细，给了很多韩国本土年轻导演他们的短片展示的机会。
短片它的拍摄实践一直是非常活跃，而且非常新的电影语言，也是来自于短片的实践，然后转化成常规电影的制作。但是悄然的到这两年，特别是在新媒体发达的国家，特别是在亚洲地区，在中国，逐渐有一个新的名词“微电影”就产生了。实际上微电影它就是在短片的基础上随着科技的发展，产生出来的一个短片新的情况的改变。
这几年，在国内微电影的发展非常迅猛，大家谈论的也比较多，甚至有很多人觉得微电影是不是太热了，是不是它是一个过眼烟云，它会不会很快消失，对我来说我不这样看。我一直以来，这两年一直比较热情的投入到微电影的创作实践，包括制片的实践里面，就是因为电影媒介的发展，是随着科技在改变。就好像我们刚才讲到电影有一个很大的美学的改变，是因为它的科技从无声电影到了有声电影，从末片到了有声，我相信在座的很多同行，大家都看过去年有一部法国导演拍的电影叫《艺术家》，它就是讲在好莱坞那个工业体系里面，中无声到有声转变的时候，给电影工业带来了多大的一个改变，甚至包括过去末片时代的演员，他们都要重新适应电影有声之后的美学改变。
所以对导演来说，我们必须了解跟跟进科技的改变，接着给美学带来重大变化的就是从黑白到彩色。彩色产生之后，产生了彩色的文学，如果没有彩色发明的话，我们看不到那些色彩感染力非常强的影片，像科波拉的一些影片，包括像张艺谋导演的红色三部曲，那么的注重色彩的创意跟表达。我们也更看不到安东尼奥尼的《红色沙漠》这样一个非常抽象，利用色彩来讲述人物内心情感的影片。
从大的角度，从电影史的角度，从科技的角度，我们这样来理解微电影，我们就会发现今天之所以大家这么热情的去拍摄微电影，是因为在我们的社会里面，我们有太多的社会变革所带来的问题，我们个人的情感困境，包括我们逐渐了解的那些生命的真相，包括生老病死，这样一个生活的感受，我们开始有了一个新的表达出口，这就是电影。
可能会有一些刚刚拍电影的导演，特别的谨慎，因为他们觉得电影应该是一个个人的思想和艺术的呈现，这么多人群体的合作，会让导演的构思有所折扣。但是我觉得这可能是一个初步缺少合作经验时候很容易理解的误解，学会跟人相处，学会跟人沟通，电影它的工业形式还是一个合作形式，如果能够完好的呈现你的思路，在你思路的基础上有非常大的发挥的团队合作者，我觉得电影会更加的完善。
总之来说，我觉得之所以要做微电影，就是因为微电影有它的自由性，我们可以一个人去完成，我们也可以在工业的要求之下，团队的去完成，我们可以拍一个纪录片，可以拍剧情片，可以拍喜剧，可以拍武侠，也可以拍科幻，很多年以前微电影这个概念还没有产生的时候，还是短片的时候，我看到上海复旦艺术大学有一个电影系，一个同学拍一个灾难片，制作都是简单的电影特效，虽然制作简陋，但是它的构思让我非常震撼，它的勇气非常让我震撼。第一个镜头就是突然狂风海啸，东方明珠塔一下垮掉了，他有这种独特的想象，而这个想象背后是一种自由精神，如果我们受到政治的束缚，受到意识形态的压力，受到资金的束缚，我们可能不会产生这样一种自由。
所以我觉得实践微电影对我们来说是回到电影的本身，在一个自由状态寻找电影本身的新的可能性，新的美感。特别是电影到了新的终端形式，互联网络时代那么多交互可能性的情况下，电影会怎么走？我相信未来的聚众，它的播放形式还会在。就像我们在建筑里面发明那么多广场，是因为人类有很多公共的事物，公共的想法需要聚合，电影也有新的聚合方法，看似是一种分众的传播，背后它的交互性形成了新的聚合，我们的观点，我们对世界的理解，我们对电影的理解，它用一种新的形式来交互，新的形式来聚合。
在这方面电影究竟能做一些什么？微电影究竟能做什么？微电影跟最新的通讯技术结合最紧密的一种媒介形式，它带给我们的是无限的问号，同时带给我们的也是无限的可能性。我今天就讲这些，谢谢大家。
