台湾的新生代导演中，钮承泽当过很多年的演员，林书宇做了很多年的副导演，张训玮同样有8年副导演的历练……看似每个人都有着相似的经历，却有着不同的感悟。2012年张训玮完成了他的第一个导演作品《宝岛双雄》，也开启了他拍动作片的梦想。张训玮说：“我希望能够被定义成为一个动作导演。”
在这个一直要求尝试多元化、多样化的社会，各行各业都在不停地创新，以此来寻找未来发展的目标和方向。而在演艺界，演员饰演角色的多样性、导演所导影片的多样性，却是为了能够给大家一个全能的印象。目前，中国的影坛，拍过动作片的导演很多，除了徐克之外，我们很难想象哪位导演一直在这个题材中有所坚持，更多的是一种电影梦想的坚持。但要举出几个动作演员，难度就没有那么大，成龙、李连杰都是享誉世界的功夫明星。
张训玮说，拍动作片是他一直以来的梦想，这次的《宝岛双雄》是第一次动作戏的尝试，未来还会继续拍电影，未必是喜剧风格，但动作戏是一直要拍的，或许是警匪片，或许是武侠戏。
张训玮对动作片的情有独钟，与小时候家里开电影院有很大的关系。13岁举家搬到温哥华后，开始学习摄影，15岁拍摄了第一部短片；1998年进入英国哥伦比亚大学学习电影学，毕业后，在继续拍摄短片的同时，做了三年的剧场工作；2003年接触后期制作管理工作，2004年回到台湾担任副导演的工作，直到2011年。
用张训玮的话说，之前做副导演，对影片整体的把控没有太多的话语权，更多的是在执行。比如导演要拍一个镜头，他的任务就是张罗这个镜头所需要的道具、演员的走位、摄影机的摆放位置等。不过也幸好有这么多年积攒的经验，成为导演的他在现场的调度有更清晰的思路，知道怎么安排更加有效率，也懂得如何顾忌演员的情绪。
同样张训玮相比其他台湾新生代导演幸运的是，从事电影行业过程中，跟几个前辈级的导演有过合作，被张艾嘉相中的舞台剧，做徐克《狄仁杰》的副导演。“跟张姐(张艾嘉)合作，给了我一种惊喜；跟徐克导演合作，也是件很开心的事，徐导的电影中动作戏份还是很多的，永远只有在现场才能学到他的那种拍摄技巧和执行方式。”
就目前来说，台湾的电影已经走上了一个台阶，《不能说的秘密》、《星空》、《那些年，我们一起追的女孩》、《LOVE》等等，在内地都收到了很好的反响。
但在上个世纪，台湾的电影则是另外一番景象。上个世纪80年代，台湾电影界有一个流行的说法，叫做“三天电影”。可以说，台湾电影就是拍小情小爱起家的，很少有商业电影，之后再出来的影片也多多少少会受到这种趋势和风气的影响。直到2000年，新一辈的导演才敢去拍摄其他的题材，像鬼片、社会写实类的影片。而台湾电影的票房，破亿已是一种大的成功，三四千万也在中等的行列，如果是几百万的票房，理论上会赔钱。
当问到他会不会相信台湾电影的下一个辉煌时，他很肯定地回答：“会，只要我们接下来拍的电影都能够保持在一个很高的水准和质感，不再去拍小情小爱、小规格小格局的电影，台湾电影会走上一条星光大道。”
Q：影片中，房祖名的形象算是一个颠覆吗？
A：拍摄现场，房祖名很拼，因为是动作片，本身就有一定的危险性，尽管有成家班的助阵，但是房祖名从来不用替身，所有动作全部自己一个人完成。房祖名之前给人的形象可能书生气很重，但是他的喜剧天赋可是不减成龙。开拍之前，我们也聊了很多次，有时候是剧本，有时候是拍摄的技巧，每次聊，他能会提出很多自己的看法和建议。比如，有一场是他跟女贼对打的戏，他说，既然影片中有两个女贼，那在跟女贼对打戏的时候，可以让女贼踢我的裆部。其实，房祖名也只是随便说说，但是我一听，觉得还挺有意思的，然后就把这个细节加到影片中了。
Q：怎么看待烂片？
A：我觉得每一部能够拍出来的作品都是值得称赞和尊重的，所以，不能说有烂片这个说法。以后，我也不会说哪些影片是烂片这种话。
这么多年，张训玮也碰到过很多困惑，毕竟干了8年的副导演，想要更上一层楼，就是要进入导演行业。每次有人这么问他的时候，他就会说，“我是在磨刀，等刀磨好了，我就出来了。”
第一部影片是所有当导演的很难跨过去的一个阶段，很显然，影片最后的票房、大众的口碑等等都无形中对张训玮形成了一种压力。在导演的前途路途中，如同整个台湾的电影市场一样，张训玮必然会遇到各种各样的挑战，在已然经历8年的磨练之后，张训玮的“磨刀”还将继续。
